心境心景 —— 张培业个展

伟大的艺术作品将流芳百世——为艺术奉献灵魂

张培业于1936年出生在槟城，随后在吉打双溪大年长大。他自幼历经生活的艰苦，在父亲去世后负责扛起一家的生计。因经济困难，他不得已辍学，接管父亲遗留下来的玻璃和裱框生意。但是，他对艺术的热情不曾减退。为了丰富自身的技能，和迈步于艺术生涯，他选择自学，并创作了无数具有深度的作品。对他而言，艺术创作是赋予作品生命，为每一幅画写上独特的故事，而艺术家因此竭尽所能。对他来说，生命迅速流逝，而艺术将长存不衰。

张培业从小便喜欢画画，经常沉浸在艺术当中。渴望学习的心让他开始模仿其他画作。通过自己的努力获取艺术知识和绘画的技巧。后来，谢有锡和丘瑞河从南洋艺术学院学成归来。他与两人邂逅并接受他们的指导，直到他们离国深造。因此，他开始向当时优秀的艺术家学习、阅读、鉴赏画作，及参加展览。他也从参加文化艺术相关的活动中汲取经验和养分。他将学习到的艺术原理运用在工作上。除了绘画，他学习写作，阅读文学作品、诗歌和哲学，不断丰富和提升自己。

对张培业而言，素描是一个快速地将当下景物和想法的再现。同时，也是一项从各个角度观察、判断、创新和探索的综合过程。对他而言，素描是绘画的重要基础。他认为每一次素描的悸动都是感人的瞬间，是画家与情景一次爱的邂逅。在历尽一段绘画技巧和素描的磨砺，提升了他绘画的精准度，大大减少了多次修改画作的功夫。除此之外，让他更能轻松地驾驭材料来释放自己的情感。每当情感涌起，足以一气呵成完成创作。这种直率的表现更能打动观者的心扉。

从具象到抽象，张培业的作品通过描写、描绘、表现和象征融入他的生活经历和思想。尽管他已驾驭各种绘画媒介，并以绘画中的层次感和线条建立了强烈的视觉语，但他认为艺术作品中的和谐更为重要。他善用颜色的互补和色与色之间的紧密相连来表现真实感。他对颜色的深刻理解，成为了他个人的独特艺术语言。他的作品记录了日常生活、事故，以及周围的环境。每幅作品都具有属于它的生命和向往；每幅作品都有属于它的光与色的特性。他不以创作谋生，而一心志于抒发他内心的情感和意愿。

1981年张培业在槟城举办了首场个展。之后作品曾在巴西、中国、印度、印度尼西亚、日本、约旦、新加坡等各地展出。

2017年11月，马来西亚创价学会（SGM）万分荣幸为张培业举办 “心境心景——张培业个展”，以展示他60年来献身艺术的心路历程。

此展展示了超过60幅张培业于1964至2017年间创作的作品。配合此展，画家也撰写了12篇艺术随想，分享他的从艺心得。

正如张培业曾说：“人有多少个十年？尤其年龄渐老，我们一定要采取更宏大的行动，因为能活到90或100岁的人并不多。” 一个人的终身学习必须伴随着坚定的行动。纵然迈入了金龄时期，他也一直积极地参与创作。

张培业进取的精神为他的生命赋予了一道正能量的光芒，成为了年轻一辈的楷模。