不倦的刻刀 —— 卢伙生版画艺术48回顾展

不倦的刻刀

卢伙生1944年生于马来西亚彭亨州甘孟。他自小便喜欢画画，他说：“小时候，画画是我唯一的彩虹，因为有它，我的人生才有了‘色彩’”。他的中小学皆不重视美术教育，连美术老师都没有，但热爱画画的他，依旧不断以木头、木炭为笔，在木板上画画。一位护士小姐无意中对他作品的肯定，给了他莫大的鼓励，也鼓舞了他毅然走向艺术之道。于是，他先到新家坡南洋美专（1963—1965）学习，再于1966年留学法国巴黎高级艺术专科学院。同时，向巴黎十七工作室创办人、被誉为现代版画艺术之父的已故画家斯坦雷·威廉·海特（Stanley William Hayter, 1901-1988）拜师学习最新的版画技法。

1963年至2014年间，卢伙生共举办25次个展，参与超过50次的联展，包括在世界各国举办的国际版画双年展。在艺坛52年，他涉猎各种艺术媒介，包括油画、彩墨画、版画及速写等。 从其众多的创作作品中，可观其一生的喜、怒、哀、乐和真、善、美的艺境。他在2000年也受邀为马其顿第三届国际版画展的评委之一。同年，获罗马尼亚现代美术博物馆遴选为特邀画家荣衔。2009年他荣获了亚太造型艺术金奖，并于2010年荣获最有影响力全球金品奖。

在他的众多艺术媒介中，尤以版画为最。版画是一门相当复杂的艺术，从雕版（包括腐蚀、锉磨）、着色至印制，皆须专门工具与特别技巧。卢伙生的版画构思与结构倾向于图腾，带有神秘的面纱。但相较于原始部落，他的图腾在结构上来得更复杂，造型更抽象，色调与组织线也更加灵活，使神秘感与创世代的新鲜感得以相结合。另外，喜欢舞蹈的他也曾通过夸张有力的线条和造型，勾勒出马来皮影戏的人物和印度奥迪西（Odissi）舞者，强化人物姿态的优美，获得佳评如潮。

尽管卢伙生的作品已被国际认可，也为许多国家所收藏，但他依旧在艺术的世界里不断地攀登、向前，追求更高的境界。孜孜不倦的他，总在追求下一个更好的作品，以至在马来西亚，一谈到版画，自然就会提到卢伙生。他不但在大马树立了独特的版画艺术风格，更对大马等的版画艺术风格和艺术教育贡献良多。

欣逢他年届70，马来西亚创价学会（SGM）为他举办“不倦的刻刀——卢伙生版画艺术48回顾展”，记录卢伙生的佳作与艺术成就，并为马来西亚的版画艺术发展留下一笔浓墨，亦是将他努力不懈的精神，通过他不倦的刻刀，深刻在马来西亚版画历史的丰碑。